Les collections
Prêts permanents
La collection du Dr. Hermann Klumpp
Lyonel Feininger
Gelmeroda
1920
Gravure sur bois
© VG Bild-Kunst, Bonn 2019
Vous trouverez des informations sur la collection du Dr. Hermann Klumpp ici.
Deutsche Stiftung Denkmalschutz
Conrad Felixmüller
Drei Freunde (Trois amis)
1919
Gravure sur bois
© VG Bild-Kunst, Bonn 2019
Outre la collection unique des œuvres de Lyonel Feininger, la galerie jouit d’un remarquable prêt permanent en provenance de la Deutsche Stiftung Denkmalschutz (fondation allemande pour la protection des monuments). Il s'agit d’une centaine d’œuvres d’artistes de l’art moderne classique tels que Emil Nolde, Erich Heckel, Ernst-Ludwig Kirchner, de même que le cycle « Friedericus Rex » de Lovis Corinth. Grâce à ce prêt, une place de choix est également accordée aux contemporains de Lyonel Feininger dans la collection.
Land de Saxe-Anhalt
Lyonel Feininger
Gelbe Dorfkirche 3 (Église du village jaune 3)
1930
Estampe en bois
© VG Bild-Kunst, Bonn 2019
Des subventions du Land de Saxe-Anhalt permirent d’acquérir en 2014 une estampe originale de Feininger. La « Gelbe Dorfkirche 3 » fut gravée en 1930 et imprimée en 1931. L’Amicale avait déjà pu acquérir et mis à la disposition de la galerie l’une de ces impressions originales en tant que prêt permanent. Une réimpression a rejoint la collection grâce à un don réalisé par un habitant de Quedlimbourg. Ces trois facettes d’une même œuvre forment un ensemble unique du point de vue de l’histoire de l’art. Elles témoignent en même temps de l’engagement citoyen exemplaire dans le domaine de la culture pour un musée. Cette « triade » est présentée dans le cadre de l’exposition permanente de Lyonel Feininger.
Amicale
Lyonel Feininger
Verregnet! (Pluvieux !)
De: Das Narrenrad. Album fröhlicher Radfahr-Bilder, Éditions « Das Narrenschiff », Berlin 1898, p. 26
© VG Bild-Kunst, Bonn 2019
L’ensemble des acquisitions de l’Amicale pour la galerie Lyonel Feininger est intégré dans la collection du musée en tant que prêt permanent. Outre des œuvres de Feininger, il s’agit en grande partie d’ouvrages d’artistes à qui ont été dédiées des expositions temporaires. Le but consiste à intégrer ces présentations dans la documentation de la collection afin que celle-ci devienne progressivement un recueil d’œuvres reflétant son activité publique.
Propriété privée
Lyonel Feininger
Thüringisches Dorf (Mellingen) (Village de Thuringe, Mellingen)
1949
Huile sur toile
© VG Bild-Kunst, Bonn 2019
Ce tableau constitue une référence importante pour l’œuvre tardive de Feininger qui n’est pas représentée dans la collection du Dr. Hermann Klumpp.
Propriété privée
Ludwig Rauch
Noch ein Leben, Wittstock (Encore une vie, Wittstock)
2002
Photographie sur Alu Dibond
Fonds de dotation
« Karl Völker-Stiftung » (Fondation Karl Völker)
Karl Völker
Demonstrationen II (Démonstrations II)
1924
Estampe en bois
La fondation Karl Völker représente un remarquable enrichissement de la collection. Il s’agit d’estampes et de plaques de gravures à l’eau forte de l’artiste Karl Völker (1889–1962) qui s’inscrit parmi les plus grands représentants de l’art moderne classique en Saxe-Anhalt. L’ensemble des plus de 150 objets fut transféré au musée en 2014. La dotation est documentée dans un catalogue. En même temps, cette dotation permit d’établir une nouvelle spécialisation dans la collection. Elle élargit le terme « impression graphique » en intégrant dans ce domaine de la collection des objets des étapes artisanales préliminaires de l’impression, comme les estampes ou les plaques de gravure à l'eau forte.
Dons
Achats
Hiroyuki Masuyama
Morgennebel im Gebirge (nach Caspar David Friedrich, 1808) (Brume matinale à la montagne - d’après Caspar David Friedrich, 1808)
2007
LED-Lightbox
Achat réalisé par la Kulturstiftung Sachsen-Anhalt en 201
Hiroyuki Masuyama (*1968) se réfère à des œuvres de l’histoire de l’art de Joseph Mallord William Turner (1775–1851) ou de Caspar David Friedrich (1774–1840). Masuyama a pris des milliers de clichés petit format des sites originaux et rassemblé ses « esquisses » sur son ordinateur pour en réaliser un montage parfait, comme c’est le cas de « Brume matinale à la montagne » acheté en 2017. Les paysages, présentés dans des boîtes de lumière, ressortent par rapport au tableau original, ce qui leur donne une dimension supplémentaire. Le point de départ est toujours le voyage vers les lieux illustrés pour mettre en lumière le contemporain et le passé par le biais des formes différentes de leurs réalisations. Cette fusion de l’espace et du temps soulignent l’idée suivante : l’art n’a qu’un seul présent, celui où on l’observe.
Nouveautés de la collection
Don de Sabina Grzimek
La sculpteure Sabina Grzimek (*1942) revient sur plus de cinquante années de créations. Ses sculptures comprennent tous les genres classiques, du portrait aux ensembles composés de plusieurs éléments dans l’espace citadin, en passant par les sculptures de petite taille. Elles ont été admises dans des collections réputées.
Ce qui est moins connu, c’est que l’artiste a, parallèlement au domaine sculptural de son travail, développé une vaste œuvre graphique et picturale. Indépendamment du genre artistique auquel elle se consacre, la question au cœur de sa réflexion est de savoir ce que l’on peut encore dire, par le biais de l’art, de l’être humain, lorsque ce dernier est caractérisé par des idéologies, la consommation, son détachement par rapport à la nature, perdu dans le monde des images de la culture de masse. Cette approche existentialiste trouve ses racines dans une conception de l’art moderne qui n’a pas abandonné le dernier lien avec le monde visible et a fait de la crise de la médiation figurative du monde qui nous entoure son propre thème de travail. Considérer la forme humaine comme indispensable est une tendance alimentée par la conviction que la distorsion sociale de l’être humain industrialisé ne doit pas s’immiscer jusqu’au principe de la prise de conscience de soi. Ce principe est le corps humain qui, en tant que motif spirituel de l’art, peut mettre en relation les rapports au monde d'une société et de chaque individu. L’œuvre graphique de la sculpteure repose également sur cette idée.
À la suite de l'exposition « Sabina Grzimek. Aus den Zeiten. Radierungen und Übermalungen » du 16.09.2017 au 09.01.2018 dans la galerie Feininger, l’artiste fit don au musée de l’ensemble des 129 œuvres sur papier présentées dans l’exposition.
Coopération avec Quedlimbourg, ville du patrimoine mondial
Collection de gravures sur cuivre de Quedlimbourg, ville du patrimoine mondial
Un accord de coopération a été signé le 11 octobre 2017 entre la commune de Quedlimbourg et la Kulturstiftung Sachsen-Anhalt. Il a pour objet la préparation scientifique de la collection de gravures sur cuivre de Quedlimbourg par la galerie Lyonel Feininger qui, en tant que musée d’arts graphiques, semble être l’institution la plus appropriée pour la prise en charge complète d’une telle collection. Il s'agit de promouvoir l'ensemble des près de 5 000 œuvres graphiques, datant de trois siècles différents, sous forme d'un projet à long terme soutenu par les deux parties, ainsi que de collecter des fonds pour les recherches approfondies. En même temps, cette coopération sert d'exemple à la région et au Land, illustrant le besoin de trouver, face à l’épuisement des moyens, des partenariats qui permettront de soutenir la volonté de présenter les trésors artistiques locaux au public. À intervalles réguliers sera organisée une exposition à petite échelle intitulée « Chefs d’œuvre. La collection de gravures sur cuivre de Quedlimbourg, ville du patrimoine mondial », présentant certaines pièces préparées issues de la collection.
